Conviviales et ouvertes au public, les assemblées générales d'articule sont l’occasion parfaite pour prendre part aux discussions qui animent le centre, connaître les opportunités offertes aux membres, et renouveler ou compléter le processus d'adhésion. Votre participation est essentielle afin d'approuver les états financiers de l'année 2023-2024 et l’auditeurice pour l’année suivante.

articule a le plaisir de vous inviter à une conférence d'artiste avec Kevin Park Jung-Hoo et Dr. Alice Ming Wai Jim. Nous discuterons de la première exposition solo de Park, A Part of Me, Apart from Me. La réception d'ouverture débutera à 16h30 et la conférence à 17h.

A Part of Me, Apart from Me présente des œuvres sélectionnées dans le cadre du projet de longue haleine de Park. Projet Aejang a débuté avec le souvenir le plus lointain de son père : accompagner le grand-père de l’artiste pour enterrer sa tante alors âgée d’un an. Son corps a été enterré sous la forme d’un « aejang », une pratique coréenne destinée à oublier l’enfant, à éviter la malchance et à faciliter le passage vers une autre vie. L’exposition explore les dimensions de la mélancolie comme stratégie d’investigation ontologique de l’appartenance et de la mémoire.

Votre travail s'accumule dans votre espace de travail mais vous avez besoin d'aide pour le photographier ? Nous avons l'événement qu'il vous faut ! Celine Bureau et articule joignent leurs forces pour offrir à nos membres l'opportunité d'avoir une documentation photographique professionnelle de leur travail dans un espace de galerie de mur blanc pour un petit frais d'inscription de 10$.

L'équipe d'articule, avec l'aide des membres du Club des écrivain·e·s, souhaite relancer notre magazine, Discussion, pour une édition du 45e anniversaire. Pour nous permettre de démarrer ce projet, Articule ouvrira ses archives pendant deux jours à tous ses membres, qu'ils soient actuellement actifs ou qu'ils l'aient été dans le passé. Aidez-nous à fouiller dans notre passé, à chercher l'inspiration nécessaire à l'élaboration d'une nouvelle édition de Discussion.

Une derviche embrasse la mort avant la mort, se défait de son identité et s'incline devant l'immortalité du mystique. L'agente de la liberté, elle aussi, meurt avant la mort. Elle renonce à son ego pour se fondre dans l'unité vaste et nébuleuse de la résistance, elle abandonne ses désirs personnels pour dédier son âme à l'humanité. Leur énergie semble illimitée, multiple, d'un autre monde. Leur foi est inébranlable et transcendante. L'agente de la liberté accède ainsi à l'immortalité dans le mouvement, où d'innombrables combattantes naissent à nouveau pour poursuivre la lutte. Elle s'abandonne au collectif et à ses symboles, tissant son âme dans l'existence de tous les peuples et reflétant patiemment la souveraineté morale de l'âme.

Rejoignez-nous pour le retour de notre marché des Fêtes, 𝐁𝐚𝐳𝐚𝐫 𝑩𝒂𝒛𝒂𝒂𝒓, le 20 décembre et le 21 décembre à la galerie d'articule . Nous sommes fiers de présenter une belle sélection de créateurs locaux qui vendront leurs produits faits main, y compris des zines, des illustrations, des céramiques, des bijoux, de la nourriture, et bien plus encore. Sirotez du vin chaud, profitez de la chaleur et rencontrez vos voisins, tout en soutenant vos artistes locaux !

articule vous convie à participer à une conférence d'artiste et au Lemon Party !, une fête aux citrons ! Le 23 novembre à 16h, revêtez vos plus beaux habits et accessoires de couleur jaune intitulée 𝐼 𝑊𝑜𝑛𝑑𝑒𝑟 𝐻𝑜𝑤 𝐼 𝑊𝑜𝑛𝑑𝑒𝑟 𝑊ℎ𝑦. Les vêtements jaunes ou verts et les perruques sont vivement encouragés.

En s'inspirant de ses premières interactions avec la culture occidentale, Dong interprète la chanson « Lemon Tree », du groupe Fool's Garden, comme un fantasme symbolique et aspirationnel de la vie occidentale : brillante, insouciante et pleine de promesses. Pour Dong, les fantasmes occidentaux ont été façonnés par des exportations culturelles telles que la musique, les médias et la mode, chacune offrant une version idéalisée et inaccessible de l'Occident. Les souvenirs d'enfance doux-amers sont transformés dans cette exposition en actes de résistance et d'autonomisation.

La 8e édition du Festival Slut Island est arrivée. En ces temps de deuil et de péril, nous devons résister au désespoir. L'art et la musique dissociés de la sphère commerciale sont des vecteurs de messages qui ne demandent qu'à être entendus et qui ont le pouvoir de nous revigorer. Nous nous rassemblerons avec des lentilles élargies, des soupçons confirmés et de nouvelles perspectives, sans aucun doute (re)façonnées et brisées par la tyrannie qui sévit à l'étranger et dans notre pays.

Super Boat People, en collaboration avec articule, le Centre d’histoire et de récits numérisés de l’Université Concordia et le Centre des mémoires montréalaises (MEM), organise une série de 8 ateliers permettant à une cohorte d’une dizaine de participant·e·s d’origine cambodgienne, vietnamienne et laotienne de se réapproprier leur passé familial par le biais de l’histoire orale et de l'art.

Pour cette 10e édition de Montréal Monochrome, articule a invité des artistes et des activistes à réfléchir sur les différentes luttes que mènent les artistes BIPOC à travers différentes temporalités. Le contemporain se mêle au passé et au futur dans le secteur culturel à travers les identités de l'artiste - comment pouvons-nous gérer cela avec le plus grand soin ?

Pour notre exposition de vitrine d’hiver, de la mi-décembre 2024 à la mi-janvier 2025, nous invitons les candidat·e·s, artistes et collectifs à soumettre des œuvres autour du thème TRANSPARENCE. Les œuvres peuvent examiner le passage libre de la lumière, comment le geste de regarder à travers un objet modifie à la fois le spectateur et ce qui est perçu, les objets qui ont le désir ardent de révéler secrets personnels (un désir malencontreux de transparence ?) sont toutes les bienvenues sous le thème.

Pour son année de programmation 2025-2026, articule a choisi le thème de l'ABONDANCE. Nous invitons les artistes locaux, nationaux et internationaux, les collectifs, les institutions artistiques et les conservateurs à soumettre des propositions d'exposition qui répondent à ce thème de la manière qu'ils jugent la plus appropriée.

Explorer Landbeing est une série de trois jours de performances inspirées de l'exposition collective Landbeing des artistes Leeay Aikawa, Kristi Chen et Akash Inbakumar. Chaque jour, un trio différent de performeureuses, réuni-e-s exceptionnellement pour ces interventions, répondra à l'œuvre sculpturale et tissera des liens entre leurs pratiques créatives respectives. 

Landbeing se penche sur les interprétations de la vie sur le territoire, que ce soit en tant que résidents ou voyageurs, et témoigne des différentes manières de s'adapter à l'environnement. La terre fait partie intégrante de l'existence et des éléments de base qui engendrent une force vitale commune à toute chose. En œuvrant avec des matériaux et des techniques provenant des terres d'où iels sont originaires et de celles vers lesquelles iels convergent, les artistes cherchent à s'orienter vers le l’être sur terre.